Corso fotografico avanzato di tecnica e linguaggio

La partecipazione è aperta a tutti coloro che possiedono una macchina fotografica (analogica o digitale) e desiderano perfezionare la tecnica: non più per fotografare solo per se stessi o per ricordo, ma anche per comunicare a terzi. Per I minorenni è necessaria l’autorizzazione dei genitori.

Programma e calendario
Lezione 01 (Venerdì 29.09.2017 – 19:30-21:30):
Percezione ed inconscio visivo
• Appunti sulla teoria della Gestalt
• La percezione del colore e del bianco/nero
Regole di composizione e grammatica fotografica
• Formato dell’inquadratura (verticale, orizzontale, quadrato)
• Regola dei terzi, sezione aurea, angolo di ripresa ed originalità

Gestione degli elementi di scrittura dell’immagine
• Categorie di contrasto (chiaroscuro, contrasto di forma, contrasto cromatico, contrasto di nitidezza)
• Categorie di prospettiva e profondità (prospettiva lineare, decrescente, cromatica)
• Equilibrio compositivo: simmetria statica e dinamica, asimmetria
• Punti, linee, curve e vettori

Lezione 02 (Venerdì 13.10.2017 – 19:30-21:30):
Conoscere la luce
• ISO, tempi e diaframmi: ISO100, 1/160s, variabile (interni)
• Luce tungsteno, flash, neon: la scala Kelvin
• Luce principale, di riempimento, di separazione
• Gli stili d’illuminazione: loop, split, Rembrandt, butterfly, broad
• Gli schemi d’illuminazione, i riflettori, i fondali, la distanza
• Luce dura e morbida
• Hi-Key e Low-Key
• Come usare i flash in remoto
• Accessori: gobos, snoot, strutture a nido d’ape, pannelli riflettenti
• Modificatori di luce: octabox, softbox, ombrellini pass-trough e riflettenti
• Le gelatine
• Studio-strobe (potenzialità e costi), speedlight (limitazioni e flessibilità), illuminatori fissi (puntuali e diffusi), flash-ring, “stelle-filanti”
• Le tendine e l’high sync
Consigli per l’acquisto di attrezzatura e libri di formazione
Shooting con luce artificiale in interni

Lezione 03 (Venerdì 20.10.2017 – 19:30-21:30):
• La giusta distanza di ripresa: posizionamento, luci/ombre, livelli d’intimità
• Costruzione/Spontaneità, Composizione/Improvvisazione
• L’ambiguità come intrigante modalità di coinvolgimento
• L’utilizzo dei simboli
• La soglia
• Tema del lavoro: riflessione sulla fotografia stessa (la finestra, il foro, il quadro)
• Presenza attraverso tracce
• I piani: materiale, descrittivo, mentale
• Le cinque fasi di un progetto: idea, ricerca, scatto, edizione, presentazione
• L’ingrandimento, le carte, i supporti, le luci: il rapporto indiretto tra fruitore ed autore
• La fotografia di soggetto e la fotografia di concetto
• Lingua, tradizione, noia VS parola, innovazione, incomprensione: il giusto bilancio per una comunicazione efficiente
• Il piacere di non sapere: l’incantesimo del nascondere, tagli parziali, fuori/dentro l’inquadratura, il peso tra angoli/bordi/punti di forza/centralità
• Unirsi alla conversazione: l’appartenenza ad una tradizione e l’introduzione di elementi innovativi
• Trovare la propria strada: instillare creatività e lasciarla germogliare
• La narrazione: come costruire una storia (pilastri/tramezzi/alternative, lineare/ciclica)
• Voltare le pagine: la costruzione di significati dall’accostamento
• La lettura del photo-editor: modalità di verifica dell’incisività comunicativa

Lezione 04 (Venerdì 27.10.2017 – 19:30-21:30):
• Le agenzie, il giornalismo, fotografia sul web, il microstock, la fotografia sui social network
• Il progetto fotografico (come costruire un portfolio fotografico): pensiero (idea o tema aperto/chiuso), ricerca nel mondo reale, scatto e tecnica, edizione e stampa, diffusione (prima e dopo)
• La mostra: ricerca dei fondi, scelta dei luoghi, selezione, editing e relazioni tra le fotografie, con la cornice e con il luogo, carte e tecnologie di stampa, realizzazione dell’evento, archiviazione
• La pubblicazione: progettazione di un libro, elementi di legatoria, scelta tra l’editoria classica ed il self-publishing
• Il collezionismo di stampe autentiche: i tre mercati dell’arte, la loro costituzione e gli attori coinvolti

Escursione (Sabato 04.11.2017 – 15:30-19:30):
Ritrovo presso Lungomare Starita 4 (Bari) – Ingresso pedonale di EATALY

Revisione finale – lettura portfolio (Venerdì 10.11.2017 – 19:30-21:30):
Si invitano gli allievi a selezionare un tema tra:
• identità: sviluppo e negazione
• casualità/controllo
• paesaggi esteriori/interiori
• realtà/finzione (cosplay, addestramento di guerra)
• presenza/assenza
• contrasti: sentimenti (es.: sofferenza/tenerezza), forme o cromie
• tracce
• ambiguità
• riflessione
• frammenti
• spazio/tempo
• ridere: umorismo/ilarità/satira/comicità
• attenzione
• energia e movimento
• elementi naturali: acqua, aria, fuoco, terra
• nascondere e rivelare (es.: fumo e maschere)
con l’obiettivo d’indagare se stessi e/o il mondo esterno, scattando fotografie leggibili senza un testo di sostegno, prendendo una posizione forte ed evidente, arricchendo il mondo di nuovi significati. 

Informazioni aggiuntive:
• Prezzo: 90,00 €
• Luogo: Strada II De Angelis 4 – Bari (Via G. Petroni ang. Viale J. F. Kennedy; il portone dello studio con rispettivo citofono è collocato tra il Bar degli Angeli e la Sartoria)
• Numero minimo di partecipanti: 4
• Numero massimo di partecipanti: 8

Le iscrizioni si effettuano versando metà quota (ossia 45,00€) come caparra per fermare il posto. Non è ammesso il pagamento il giorno della prima lezione, ma è necessario il deposito prima dell’inizio del corso per fini organizzativi, concordando privatamente un incontro di presentazione in sede per chiarire eventuali dubbi preliminari. Il saldo della quota restante verrà effettuato alla terza lezione.

Dopo l'effettiva e corretta adesione, ogni partecipante sarà iscritto su un gruppo facebook segreto, che costituirà un utile sostegno didattico per organizzazione, comunicazioni, il passaggio di materiale informativo ed aggiuntivo multimediale (comprese dispense, riferimenti a letteratura cartacea o digitale e registrazione delle lezioni seguite).

In caso di eventuale assenza, la registrazione video ed il recupero mezz'ora prima dell'inizio della lezione successiva garantiscono, inoltre, una maggiore flessibilità ed una modalità di seguire in modo più sereno e proficuo.

A completamento del corso, si rilascia attestato di frequenza.

Contatti:
e-mail: domenico.fornarelli@gmail.com
cellulare: 389 6403614